Non ti serve una troupe né 10.000€ di budget per avere un video aziendale che sembra fatto da un professionista. Ti serve un workflow preciso — script, immagine, video, voce, montaggio, in questo ordine — e sapere quale strumento AI usare in ogni passaggio.
A chi è rivolta questa guida
Questa guida dà un sistema completo, passo dopo passo, per creare un video aziendale professionale usando solo strumenti AI. Non prompt generici, non teoria: un workflow reale con i tool esatti da usare e l'ordine in cui usarli.
È pensata per chi ha un'azienda da raccontare, vuole capire davvero come funziona la produzione video con l'AI nel 2026, e non ha il budget di un'agenzia ma vuole comunque un risultato serio — che sia per il sito, per LinkedIn o per una campagna ads.
Lo stack completo: i tool che userai
Il workflow si regge su quattro livelli, ognuno con un ruolo preciso. Nessuno strumento fa il lavoro degli altri tre.
Chiude il cerchio ElevenLabs per il voiceover e CapCut per il montaggio finale, gratuito e sufficiente per assemblare, sincronizzare audio e fare l'export.
Il workflow in 5 step
La logica chiave è questa: non generi un video "dal nulla". Prima crei l'immagine perfetta — controllata, precisa — poi le dai movimento. È l'approccio in due passaggi che usano i creator professionisti, e dà molto più controllo sul risultato finale rispetto al testo-diretto-a-video.
-
Briefing con Claude 4.6
Genera script, shot list e prompt personalizzati sulla tua azienda, dopo averti fatto le domande giuste.
-
Immagini con Nano Banana Pro
Per ogni shot generi il frame base su Higgsfield — la migliore aderenza al prompt tra i modelli immagine disponibili.
-
Video con Kling o Veo
Ogni immagine diventa un clip con movimento, camera e, se serve, audio nativo — sempre su Higgsfield.
-
Voiceover con ElevenLabs
Il testo dello script diventa audio narrato, con voce e ritmo scelti in pochi minuti.
-
Montaggio in CapCut
Assembli i clip, sincronizzi voce e musica, aggiungi sottotitoli e logo, esporti in 1080p o 4K.
Step 1: il mega-prompt di briefing
È il passaggio più importante dell'intero workflow. Lo incolli in Claude 4.6 e l'AI ti fa una serie di domande mirate, una alla volta — dal link del tuo sito al cliente ideale, dall'obiettivo del video al tono che deve avere, fino ai colori del brand.
Cosa ottieni alla fine
Uno script completo con voiceover e descrizione visiva scena per scena, una shot list di 6-8 inquadrature con tipo di camera e durata, e per ogni shot due prompt pronti — uno per l'immagine, uno per il video — già scritti in inglese e adattati alla tua azienda.
Il playbook completo include il testo esatto del mega-prompt, pronto da copiare e incollare così com'è.
Step 2-3: da immagine a video
Con i prompt immagine generati allo step 1 vai su Higgsfield, selezioni Nano Banana Pro e generi il frame base di ogni inquadratura — se non è perfetto al primo tentativo, correggi il prompt e rigeneri: bastano pochi secondi per tentativo.
Quando l'immagine è quella giusta, la carichi come reference nella sezione video di Higgsfield e scegli tra Kling 3.0 e Veo 3.1 in base al tipo di shot. Con il Cinema Studio puoi anche selezionare camera e lens per un look più cinematografico, e generare 2-3 varianti per scegliere la migliore.
Il playbook include 8 template di prompt immagine pronti — hero shot, product close-up, lifestyle, B-roll, team, CTA, transizioni, prima/dopo — oltre alla struttura esatta del prompt video per ognuno.
Step 4-5: voce e montaggio
Per il voiceover carichi lo script su ElevenLabs, scegli una voce adatta al tono del video e scarichi l'audio in MP3. Poi tutto confluisce in CapCut: importi clip e voce, li disponi nell'ordine della shot list, aggiungi sottotitoli automatici, logo, musica di sottofondo e transizioni, uniformi i colori tra i clip generati separatamente, ed esporti.
Quale modello per quale shot
La regola pratica che semplifica la scelta tra i due modelli video:
Il playbook include la tabella completa con tutti i tipi di shot — dal product close-up al team, dalla CTA finale alle transizioni — e il modello consigliato per ciascuno.
La nota onesta
Con 10-30€ di crediti e qualche ora di lavoro puoi creare materiale che un anno fa avrebbe richiesto una troupe e migliaia di euro. Ma vale la pena essere onesti: l'AI nel 2026 genera materiale incredibile, non è ancora un editor umano.
Dove serve ancora un professionista
Per un video "publish-ready" destinato al sito principale, a una campagna ads seria o a una presentazione investitori, conviene ancora un video editor che curi color grading, pacing, correzione degli artefatti AI e sound design. L'AI ti dà il 90% del lavoro nel 10% del tempo — l'editor umano aggiunge il 10% finale che fa la differenza.
Questo workflow è perfetto per social content, prototipi, pitch, presentazioni interne e test creativi — tutto ciò che non richiede perfezione assoluta.
Ricevi la guida completa
Il mega-prompt di briefing, 8 prompt visivi pronti da copiare e il workflow completo, step by step. Compila in 10 secondi.
Domande frequenti
Quanto costa creare un video aziendale con l'AI?
Per un video finito di circa 60 secondi si parla di 10-30€ di crediti tra generazione immagini, video e voiceover, contro i 2.000-10.000€ di un'agenzia tradizionale per un lavoro equivalente.
Che differenza c'è tra Kling 3.0 e Veo 3.1 per il video aziendale?
Kling 3.0 è la scelta migliore per prodotti, ambienti e movimenti fisici realistici, con un ottimo rapporto qualità-prezzo. Veo 3.1 va usato quando in scena ci sono persone, dialogo, lip-sync o serve audio nativo generato insieme al video.
Perché conviene generare prima un'immagine e poi trasformarla in video?
Perché i modelli di AI video come Kling e Veo producono risultati molto più controllabili e coerenti quando partono da un'immagine di riferimento precisa, invece che solo da un prompt testuale. È il workflow in due passaggi che usano i creator professionisti.
Serve saper programmare per usare questo workflow?
No. Serve solo saper usare chat testuali e interfacce point-and-click: Claude per generare script e prompt, Higgsfield per immagini e video, ElevenLabs per la voce, CapCut per il montaggio finale.
Questo workflow AI sostituisce un video editor professionista?
Non del tutto. Per social content, prototipi e presentazioni interne è già sufficiente. Per un video destinato al sito principale, a una campagna ads seria o a una presentazione investitori, conviene comunque affidare il finishing a un editor umano.